Vatikan, dünyanın en belirgin devletlerinden biridir. Sırları, tarihi, geliri, lüksü ve güzelliği - tüm bunlar kameraların odak noktasının ve halkın gözünün dışında kalıyor. Yüksek kültürün lüksü ve ışığın altınıyla dolu sadece birkaç salon dünyaya açılıyor. Bu salonlar oldukça geniş bir profile sahip olan Vatikan Müzeleri'nin mekânlarıdır. Ancak böyle "parçalanmış" bir ihtişamla tanışmak bile zaten takdire şayan.
Pia Clementine Müzesi
Vatikan kompleksinin en dikkat çekici bileşenlerinden biri kuşkusuz Pia Clementine Müzesi. Başlangıçta, Yunan ve Roma kültürlerini temsil eden bir dizi eseri saklamak için bir yer olarak yaratıldı. İlk koleksiyonlar, Belvedere Sarayı'nı süsleyen turuncu avlunun topraklarında başarıyla bulundu. Ancak, sergi sayısı hızla arttı ve en önemli sanat eserleri için yeni "nişler" yaratılmasına karar verildi. Yani, bugün Hermes, Apollo, Laocoon, Perseus ve diğerlerinin nişleri açıktır.
Antik dünyanın tanrı ve kahramanlarının heykellerine ek olarak, dünya pratiğindeki en zengin hayvan heykel koleksiyonlarından biri de var. Rotunda Salonu, Nero'nun Altın Evi'nin ihtişamını, ideal klasisizm çerçevesinde yaratıcı bir yeniden çalışma içinde yeniden yaratıyor. Bu odanın zeminine özellikle dikkat edilmelidir: Yunanlıların askeri hünerlerini sonsuza dek yakalayan otantik Roma mozaikleriyle kaplıdır. Başka bir salon Mısır temasına tabidir: lahitler, freskler, mozaikler, üçüncü yüzyılın heykelleri ve diğer tarih ve sanat nesneleri.
Kolezyum, Roma Forumu, Palatine Tepesi tek biletle
Sesli rehberli Aziz Petrus Bazilikası'na saat girişi
Vatikan Müzeleri ve Sistine Şapeli'ne hızlı giriş
Borghese Galerisi: Ayrılmış Giriş Bileti
Hızlı giriş: Müzeler, Sistine Şapeli, Aziz Petrus Bazilikası
Roma: indi bindi gezi otobüsü turu
Roma otobüs bileti: 24, 48 veya 72 saat
Kubbe Tırmanışı ve Crypt Ziyareti ile Aziz Petrus Bazilikası
Chiaramonti Müzesi
Kurucusu Chiaramonti ailesinden gelen Papa Pius VII idi. Müzenin koleksiyonunda Yunanistan ve Roma'nın klasik kültürüyle ilgili kabartmalar, kısmalar, portre heykel örnekleri yer alıyor. İlk göze çarpan şey, altmış bağımsız bölüme ayrılmış devasa kemerli bir galeri olan koridor. Tarihsel açıdan en önemli eser, Athena'nın heykeli ya da daha doğrusu Athena'nın o dönem için eşi görülmemiş büyüklükteki başıdır. Bu müzenin kompleksi üç yapı içerir. Müzenin en eski bölümü olan Chiaramonti galerisinin kendisi. St. Luke Akademisi'nin ustaları tasarımı üzerinde çalıştı.
Ana dekoratör, ünlü Antonio Canova'ydı. Braccio Nuovo veya "yeni kol", Roma tarihini ve Yunanistan mitolojisini temsil eden sergilere ev sahipliği yapan nispeten yeni bir bölümdür. En büyük portre heykel koleksiyonu burada bulunuyor. Günümüzde Lapidarium galerisine bir ziyaret sadece özel istek üzerine gerçekleştirilmektedir, çünkü en önemli tarihi kaynaklardan biri olan Hristiyanlık öncesi ve Hristiyanlık dönemlerine ait gerçekten eşsiz yazıtlar bulunmaktadır.
Gregoryen Laik Sanat Müzesi
Müze, on dokuzuncu yüzyılın ortalarında kuruldu. O zaman, sergileri Lateran Sarayı'nda bulunuyordu. Koleksiyonların temeli, on dokuzuncu yüzyılın başında yapılan kazılar sırasında keşfedilen laik nitelikteki eserlerden oluşuyordu. Yeni binaya taşındıktan sonra Vatikan kompleksinin bu kısmı halka açıldı. En değerli hazineler arasında Sofokles heykeli - Yunan kökenli bronz bir orijinalin parlak bir kopyası, Neptün heykeli - benzer bir Yunan heykeli için bir Roma aydınger kağıdı, Athena'nın başı - Romalı ustaların bir dizi kopyası. Myron'ın işi üzerine. Ayrıca, Parthenon'un mucizevi bir şekilde hayatta kalan parçalarının yanı sıra, tanrıların ve antik çağın kahramanlarının görüntüleri ile süslenmiş etkileyici sayıda lahitlere de dikkat etmeye değer. Bir başka ilginç eklenti ise Caracalla hamamlarını süslemek için kullanılan mozaiklerdir.
Gregoryen Etrüsk Müzesi
Roma'nın gerçek gururu, şafağı MÖ sekizinci yüzyılda gelen büyük bir uygarlık olan Etrüsklerin mirası olarak kabul edilebilir. Antik Roma kültürünün daha da gelişmesi için temelleri oluşturan onlardı. Bugün, eski insanların ev eşyaları ve kültürel miraslarının incileri, Masum III'ün eski sarayında tutulmaktadır. Koleksiyon, ülkenin güneyindeki yerleşim yerlerinin kazıları sırasında on dokuzuncu yüzyılın ortalarında bulunan eserlere dayanmaktadır. Daha sonra, Sorbo'daki kazılardan elde edilen eserler buraya eklendi ve temelde müze fonunun oluşumunu tamamladı. Şu anda konuklar yirmi iki tematik salonu ziyaret edebilirler.
Bazıları kronolojik olarak oluşturulmuştur, örneğin Arkaik Salon veya Bronz Salon. Diğerlerinde, Etrüsklerin yaşamının belirli yönleri yeniden yaratıldı. Böylece, bugün salonlar açık, Etrüsk tapınaklarının, mezarlarının ve hazinelerinin çevresini tekrarlıyor. Yüzeyinde tanrıçanın yüzünü görebileceğiniz bir ayna, antik kandiller, tütsü depolamak için çok sayıda kap ve ustaca yapılmış cam ürünler gibi birçok gerçekten eşsiz buluntu burada tutulur.
Gregoryen Mısır Müzesi
Vatikan kompleksinin bu kısmı on dokuzuncu yüzyılın ilk çeyreğinde keşfedildi. Müzenin adı kurucusunun adını korudu - Papa Gregory XVI, ancak aslında koleksiyonların ilk taslakları Pius VII altında ortaya çıktı. Mısır kültürü birçok yönden bir referanstır ve bu nedenle Mısır'ın büyük ustalarının eserlerinin örneklerinin Vatikan tarafından korunması şaşırtıcı değildir. Bunlar firavunlar için yapılmış çeşitli ölüm maskeleri, maharetli büstler ve sayısız heykellerdir. Bugüne kadar dokuz salon halka açıktır.
Eski Mısırlıların ev eşyaları ve cenaze törenlerine eşlik eden çeşitli özelliklerin yanı sıra bazı firavunların mumyaları ve hiyeroglifli steller de burada muhafaza edilmektedir. Bir dizi oda, uygarlıkları Mısırlılardan çok daha düşük olmayan eski Suriye ve Mezopotamya'nın yaşamını gösteren buluntulara adanmıştır. Buna ek olarak, Mısır'da da bulunan, Hıristiyan ve İslami geleneklerin eşsiz bir antik seramik koleksiyonunun bulunduğu yer burasıdır.
Resim galerisi (Pinakothek)
Başlangıçta, Pinakothek, tanrıça Athena'nın ihtişamına bağışlanan belirli bir resim koleksiyonu olarak anlaşıldı. Biraz sonra, güzel sanat örneklerinin depolandığı binaları aramaya başladılar. Benzer bir yorum antik Roma dönemine atıfta bulunur. Rönesans sırasında, Pinakothek, halka açık görüntüleme için mevcut olan resim koleksiyonunu aramaya başladı. Modern Vatikan Pinakothek, yirminci yüzyılın başlarında en büyük dini resim galerilerinden biri haline geldi. İşte Giotto'dan Crespi'nin eserlerine kadar en büyük İtalyan ustaların eserleri.
Salonlarda, katı bir kronolojik sırayla, Orta Çağ, Rönesans, Barok ve diğerlerinin sanatını tutarlı bir şekilde temsil eden tuvaller ve mozaikler düzenlenmiştir. Raphael, Cavaragio, Titian, Leonardo da Vinci gibi uluslararası üne sahip içerik oluşturuculardan bazıları genel halka aşina olacaktır.Bazıları - İtalya dışında daha az tanınan - dini resme farklı bir bakış atmanıza yardımcı olacak. Bunlar Giotto, Ange, Criveli, Bernini gibi sanatçıların eserleridir.
Pio Cristiano Müzesi
Bu müzenin koleksiyonları, erken Hıristiyanlık döneminin eserleri pahasına toplanmıştır, yani hepsi MS ikinci ila dördüncü yüzyıl aralığında yaratılmıştır. Çoğu, Roma yer altı mezarlarında yapılan kazılar sırasında bulundu. En eski koleksiyonlar Lateran Bazilikası'nda bulunuyordu, ancak daha sonra Vatikan'a transfer edildi. Sergi ancak yirminci yüzyılın sonlarına doğru açıldı. Temel olarak müze, çeşitli kısmalarla süslenmiş çeşitli lahitlerin yanı sıra antik temalar üzerine çizimler sunar. Hepsi kronolojik sıraya göre düzenlenmiş ve ayrıca ikonografik konular ilkesine göre gruplandırılmıştır.
Hemen hemen tüm çizimler mükemmel bir şekilde korunmuştur ve sağlam yaşlarına rağmen estetik çekiciliğini kaybetmemiştir. En önemli sergilerden biri, dördüncü yüzyılda yaratıldığı iddia edilen Good Shepherd'ın lahitidir. Otantik görünüm tam olarak korunmamıştır - bugün halka sunulan lahit, on sekizinci yüzyılda restore edilmiş bir versiyondur.
Etnolojik Misyoner Müzesi
Farklı zamanlarda Lateran Sarayı, yaratıcılık dünyasıyla bağlantılı bir şekilde her türlü kurum için bir sığınak haline geldi. Etnolojik Misyoner Müzesi, başlangıçta antik tonozlarının altında bulunan ve daha sonra doğrudan Vatikan'a transfer edilen ve koleksiyonları depolamak ve sergilemek için yeni bir binanın inşa edildiği bir istisna değildi. Koleksiyonların ilk versiyonları yaklaşık kırk bin eser içeriyorsa, bugün sayıları dünyanın her yerinden toplanan yüz bin nesneyi aştı. Odak noktası, çeşitli yönelimlerin dini kültleridir. Bunlar hem soyu tükenmiş kültler hem de son zamanlarda güç kazanmaya başlayan kültlerdir.
Burada Japonya, Çin, Hindistan, Kore, Tibet, Moğolistan, çeşitli Afrika ülkeleri ve hatta Okyanusya'dan toplanan eserler var. Müze konukları, çeşitli milletlerin kendine özgü özelliklerini tanıyabilecekler. Depolar, dini objelerin bulunduğu salonları ziyaret edebilen bilim adamları ve uzmanlar için özellikle ilgi çekicidir.
Vatikan Kütüphanesi
Apostolik olarak adlandırılan kütüphane, Vatikan'ın müze kompleksinin belki de en önemli bileşenidir. Bu bilgi kalesi, Orta Çağ'ın başlarına kadar uzanan kitaplara, çok sayıda el yazmasına ve benzersiz el yazmalarına ev sahipliği yapar. Kütüphane Orta Çağ'da kuruldu, ancak fonları bugün büyümeye devam ediyor. El yazısı ve basılı kaynaklara ek olarak, çok sayıda harita, etkileyici bir inculabula, madeni para ve madalya koleksiyonu da vardır. Ne yazık ki ya da neyse ki, çoğu turist için tesislerin sadece küçük bir kısmı açıktır.
Bununla birlikte, geniş kitlelerin klasik Latince risaleleri takdir etmesi pek olası değildir, ancak tasarımın zenginliğini değerlendirmek çok daha kolaydır - bu nedenle çoğu Hıristiyan dünyasının başkentinin Kütüphanesini ziyaret eder. Şaşırtıcı güzellikteki freskler, yalnızca zanaatlarının en değerli ustaları tarafından yaratıldı. Araştırma çalışmalarının bir parçası olarak bu kurumu ziyaret eden akademisyenler ve öğrenciler daha geniş bir sergi yelpazesi görebilirler. Efsanelere göre, Kütüphane aslında evrenin en zor sorularının cevaplarını içeren el yazmalarının saklandığı bir geçit ve gizli odalar sistemine sahiptir.
Tarihi müze
Bu eşsiz binaya girmek gerçekten zor, çünkü ziyaretçi sayısının kırk kişiyi geçemeyeceği açık düzenlemeler var. Ama bilet için verilen savaş buna değecek. En zengin dekor, parlak sergiler, belgeler, ikonlar, üniformalar, fotoğraflar, ev eşyaları, eyerler, tahtırevanlar ve hatta arabalar - tüm bu öğeler, önerilen tarihsel döneme daha fazla dalmanıza yardımcı olur. Siyasi ve kişilerarası çekişmelerin karmaşıklığındaki tüm papalar, ziyaretçilerin gözleri önünde görünecek.
Yetenekli bir rehber size tüm zamanların papalarının nasıl, ne ve neden yaşadığını söyleyecektir. Belki de en sıra dışı olanı aşağıdaki sergilerdir: Vatikan'ın yirminci yüzyılın başından kalma ilk lokomotifi olan XII. , Papamobil'in yanı sıra Papalar tarafından gerektiğinde kullanılan bir tür ulaşım aracı.
Galeri Arazzi
Bu galeri, Vatikan Apostolik Sarayı topraklarında bulunan üç ana galeriden biri olarak kabul edilir. XVI. yüzyılın son çeyreğinde keşfedilmiştir. Bu muhteşem binanın ana mimarı Macherino'ydu. Burada İncil'deki konuların yanı sıra Eski ve Yeni Ahit'ten sahneleri betimleyen duvar halıları gösterilmektedir. İnsan yapımı tuvallerin boyutları şaşırtıcı. Galerinin yüz metre yakınına sadece on duvar halısı sığabiliyordu ama bunların değeri yadsınamaz. Arsaların çoğu, Rafael Santi'nin çok sayıda öğrencisinin eskizlerine ve çalışmalarına dayanmaktadır.
Ustanın çalışmalarını Michelangelo'nun resimleriyle karşılaştırmaya çalışanlara karşı gösterdiği neredeyse gizlenmemiş düşmanlık güvenilir bir şekilde bilinmektedir. Bu nedenle, bu duvar halılarında, manzaraya kıyasla abartılı büyük figürler, bireysel hareketlerin ve ayrıntıların kasıtlı vurgusu ve ince bir vurgu oyunu ile kurumsal tarzı açıkça okunabilir. Halılar, Peter van Elst fabrikasından Flaman ustalar tarafından yaratıldı. Başlangıçta, bu duvar halıları Sistine Şapeli'ndeki Raphael'in fresklerinin yanında tutuldu, ancak daha sonra daha geniş bir kitlenin önüne çıkması için Arazzi Galerisi'ne transfer edildi. En iyi ipek ve yün, binaların viskoz alacakaranlığı, rehberlerin sessiz sesleri - sanki renkli figürler canlanıyor ve bu tonozların misafirlerine dikkatle bakıyorlar.
Coğrafi haritalar galerisi
Apostolik Sarayı'nın galerilerinin üçlüsü ayrıca bir coğrafi harita galerisi içerir. Galeriyi oluşturmak neredeyse iki yıl sürdü. O zamanlar Palais des Papes'in mimarı olan ünlü on altıncı yüzyıl ustası Ottoviano Mascherino, çalışmanın mimari bileşeninden sorumluydu. Onun girişimiyle Belvedere'nin batı kanadı genişletildi - neredeyse bir kat. Ama yapılan iş gerekliydi. Koridorun yüz metreden fazlası, İtalya'nın topografik haritalarıyla tabandan tavana boyandı. Papalığın şafağının yaşı, duvarlara ve tavanlara yansıdı ve Papalık topraklarını ve o sırada savaşları sürdürmeye devam eden veya sıradan insanlar için zar zor farkedilen İtalya'nın ana şehir devletlerini açıkça sınırladı.
Tamamen coğrafi verilere ek olarak, burada o sırada meydana gelen tarihi olaylara çok sayıda referans görebilirsiniz. Mitolojik karakterlerin, korkunç deniz canavarlarının, kahramanların ve güzel hanımların görüntüleri taş üzerinde çiçek açar. Ustalar, mimari dünyanın incilerini unutmadı - dönemlerinin en önemli yerleri de duvarlarda göründü. Salonun on yedi bölüme ayrılmış olması dikkat çekicidir. Doğal olarak, İtalya'nın coğrafyası iki bileşene ayrılmıştır: biri Andriatik'in yumuşak sularıyla, ikincisi - Ligurya ve Tiren denizleriyle yıkanır. Ve hepsinden öte, Havariler ve Azizler var, Eski Ahit'ten sahneler açılıyor.
Borgia Apartmanı
Bu daireler, belki de en kötü şöhretli Papa - Borgia adını taşıyan Alexander VI'ya aittir. O ve ailesi -İtalyan tahtındaki İspanyollar- fahiş hırsları ve doğruluktan uzak yöntemleriyle uzun süre tarihe geçtiler.Bu nedenle, İskender VI'nın ölümünden sonra bile, Mesih'in müteakip valilerinin, zengin bir şekilde dekore edilmiş odaları işgal etmek ve onları bir müzeye dönüştürmek için acele etmemesi şaşırtıcı değildir. Usta Pinturicchio ve öğrencileri olan sanatçılar, Papa'nın kişisel dairelerinin boyaması üzerinde çalıştılar. Bugün bu tür müzelerde yer alan salonlar, resimlerin ana motiflerinden sonra isimlendirilmiştir.
Böylece, ana Hıristiyan ayinlerini tasvir eden inanç ayinleri Salonunu ziyaret edebilirsiniz; O zamanlar bilinen yedi gezegenin görüntüleriyle süslenmiş Sibiller ve Peygamberler Salonu (Papa'nın en büyük oğlu Cesare Borgia, güzel kız kardeşinin eşinin öldürülmesini emrettiği yer burasıydı); Neredeyse tamamen Pinturicchio'nun kendisi tarafından tasarlanan Azizler Salonu; Daha önce Papa portrelerine ev sahipliği yapan, ancak günümüze ulaşamayan Pontiffler Salonu; Ana dini bayramların eskizleriyle birlikte İnanç Harikaları Salonu; ve bazen antropomorfik bir biçimde tasvir edilen özgür sanatların nitelikleriyle süslenmiş Bilimler Salonunun yanı sıra.
Raphael'in Kıtaları
Ne yazık ki, Raphael'in stanzalarına duyulan ihtiyaç, Papa Alexander VI Borgia'nın ölümünden sonra ortaya çıktı. Curia'dan nefret doruğa ulaştı ve bir sonraki Papa Julius II, Borgia dairelerinde yaşamayı reddetti. Yeni odaları dekore etmek için, yakın zamanda yirmi beş yaşına giren hala genç usta Raphael'i davet ettiler. Odaları öğrencileriyle süsledi, duvarların her birini yerden tavana kadar süsleyen fresklerle doldurdu. Dört oda dekore edildi, ancak sonuncusu daha az biliniyor, çünkü yüksek lisans öğrencileri ölümünden sonra ondan mezun oldu.
Papa'nın çalışması olan Senyatura tapusunun Stanza'sı en çok sevindiricidir. Resimlerin ana teması insanın zihinsel aktivitesidir. En ünlüsü, Rönesans sanatının belki de en çarpıcı örneği olarak kabul edilen parlak fresk "Atina Okulu"dur. Kompozisyonun merkezinde felsefi düşüncenin materyalist ve idealist yönlerini temsil eden Aristoteles ve Platon, çevresinde ise zamanlarının seçkin düşünürleri yer almaktadır.
Raphael'in sundurmaları
Bu kültürel anıt, Roma klasisizm sanatının zirveye ulaştığı Yüksek Rönesans dönemine aittir. Mimar Bramante, çiçek açan Ebedi Şehir'in etkileyici bir manzarasının açılması beklenen sundurma projesini geliştirdi ve onu zekice somutlaştırdı. Bu anıtın baş dekoratörü Rafael Santi, Bramante'nin yakın bir akrabasıydı ve yaratılışının tasarımını üstlenen oydu. Pilastrlar, tonozlar, duvarlar - bunların hepsi Raphael'in kendisi ve öğrencileri tarafından boyandı. Tasarımda kurumsal kimliğinin hissedilmemesi dikkat çekicidir.
Roma'daki "Altın Ev"i süsleyen grotesklerden çok sayıda süsleme ve yinelenen öğe esinlenmiştir. Toplamda, resmin elliden fazla kompozisyon öğesi oluşturuldu. Hepsi tek bir kompozisyon oluşturur ve tek bir plana uyar. Bu nedenle, Raphael'in sundurmalarına İncil de denir.
